Fotografia de esportes selvagens

Como você consegue “a chance”? A saliva jorrando, enquanto um lutador leva o nocaute decisivo. Os velocistas se inclinam desesperadamente para frente para ganhar o espaço da vitória ao cruzar a linha de chegada. A água traçando o rosto do nadador enquanto ele sobe com falta de ar. Os eventos esportivos acontecem muito rápido e, mesmo que você aproveite ao máximo a impressionante taxa de disparo da sua câmera, será preciso muito mais para acertar suas fotos esportivas. Esses são três pilares nos quais sempre me apoio para criar imagens esportivas selvagens.

Varie seus ângulos. Pense não apenas na “visão humana”, mas também na “visão aérea” e na “visão canina”. Imagem de Michelle VanTine Photography

Ângulos são tudo. Um ângulo pode fazer alguém parecer poderoso, isolado, sensual e com todos os atributos intermediários. Se você já foi surpreendido em um encontro às cegas, sabe tudo sobre como algumas pessoas podem usar os ângulos a seu favor! Para fotografar atletas, adoro me abaixar e fazer com que o chão faça parte da minha composição, atirando no atleta.

Atirar de baixo para cima em um atleta dá a ele uma sensação de grandeza. A tela giratória da Canon R5 tornou isso muito mais fácil para mim, como fotógrafo de esportes.

Às vezes, eu até deitava embaixo de um atleta: um skatista fazendo um kickflip ou um piloto de OCR voando nas barras. Vale a pena mostrar ao seu espectador uma nova perspectiva. Fotografar de um ângulo tão dramaticamente baixo faz o atleta parecer maior que a vida e cria uma perspectiva de grandeza. Você também pode tentar outros ângulos: escalar algo e fotografar uma vista aérea. Sempre fotografar do ponto de vista humano não é interessante. Todos nós já vemos o mundo dessa forma. Mude isso. Mostre uma nova perspectiva.

Este é um exemplo de "visão do olho de cachorro", disparando de baixo para o chão. Imagem de Michelle VanTine Photography

Eu poderia copiar e colar uma definição sofisticada de composição aqui (acabei de fazer e depois apaguei), mas essencialmente, composição significa estar consciente do que está em sua foto e de quais elementos você extrai para fazer uma foto forte.

O princípio mais óbvio usado na fotografia esportiva é o movimento. Com as novas velocidades máximas de burst da câmera, ficou mais fácil parar o movimento no momento máximo. Não estou no time “pulverizar e orar”, pois sei que há uma fase de pós-processamento da minha filmagem quando chego em casa. Eu, no entanto, rastreio o sujeito à medida que ele entra em movimento, disparo uma rajada através dele e depois solto.

Usando AF contínuo para rastreamento preditivo e burst. Imagem de Michelle VanTine Photography

Eu uso o foco automático contínuo para rastreamento. Isso usa a IA da câmera para trabalhar com você enquanto segue o movimento. Eu uso o AI Servo com foco no botão Voltar para pessoas que gostam de falar de maneira técnica. Além disso, procuro não apenas perceber o movimento do atleta, mas observar outras coisas que expressam movimento na história, como a água envolvendo o corpo ou os cabelos se movendo em linhas interessantes. Observe os detalhes. Eles são fotos instigantes.

Fique atento aos detalhes ao fotografar esportes. Imagem de Michelle VanTine Photography

O enquadramento é outro princípio de arte que compensa muito na composição. Suas fotos nem sempre precisam ser informativas. Tente pensar além da entrega de imagens informativas. Colocar uma foto em camadas fotografando algo ou inserindo um elemento em primeiro plano pode realmente aumentar a dimensão e o interesse da imagem.

Filmado para Spartan Race Michelle VanTine Photography

Por último, mas talvez o mais importante de tudo, está a emoção. Enquanto escrevia isso, sentei-me e pensei: “Mas como faço para realmente capturar emoções?” Quando tento fabricar emoções, muitas vezes elas não parecem autênticas e a imagem falha. Lembro-me de atirar em um renomado lutador de MMA. Deitei-me no chão e instruí-a a fazer movimentos em direção à câmera e tentar expressar intensidade ou agressividade. Depois de muitas oscilações, olhei para as imagens e elas não pareciam convincentes. Tive que parar e criar um cenário diferente e mais realista. Só então consegui aquele nocaute terrível que havia imaginado. A emoção tem que ser autêntica. A resposta para como capturo emoções é: espero por elas. Muitas vezes sento-me no chão com os joelhos para cima ou até deito de bruços (para aquela perspectiva heróica) enquanto rastreio alguém. Não olho com os olhos e tento levar a câmera até o rosto a tempo de tirar a foto. Observo pelo visor, pronto para aquela fração de segundo.